普契尼：歌劇《托斯卡》(上)
Disc1：1：10'55"
1 片頭
2 前言
3 主要動機的解說與範例
第一幕
4 Ah! Finalmente! 啊! 終於到了!
5 Recondita armonia 奇妙的和諧
Disc2：1：01'56"
1 Mario! Mario! Mario! 馬里奧! 馬里奧! 馬里奧!
2 Non la sospiri 難道你不再嚮往
3 Qual occhio al mondo 世界上哪有你這樣一雙眼睛
4 片尾
普契尼：歌劇《托斯卡》(下)
Disc1：1：20'03"
1 片頭
2 Or tutto è chiaro 一切都清楚了
3 Ed io venivo a lui 我來告訴他
4 Tre sbirri… 三個便衣…
第二幕
5 Ha piu forte sapore 這興味更濃
6 Dov'e Angelotti? 安傑洛蒂在哪裡?
7 Floria! 芙蘿莉亞!
8 Vissi d'arte, vissi d'amore 為了藝術,為了愛
Disc2：54'53"
1 E qual via scegliete? 走哪條路?
第三幕
2 Io lascio al mondo 我在世上留有
3 E lucevan le stelle 星光燦爛
4 O dolci mani 甜美的雙手啊!
5 Come è lunga l'attesa! 他們想拖延到幾時!
6 片尾
樂曲介紹
《托斯卡》是普契尼的三幕歌劇。繼《瑪儂‧雷斯考》（Manon Lescaut, 1893）與《波西米亞人》（La Bohéme, 1896）獲得熱烈迴響之後，普契尼苦思《托斯卡》的題材長達七年之久，最後終於在一九○○年一月十四日首演，劇本由普契尼的劇作家好友依利卡（Luigi Illicia）與賈克夏（Giuseppe Giacosa）改編自法國小說家薩爾度（Victorien Sardou, 1831-1908）的作品，劇情緊湊一氣呵成，敘述在二十四小時內發生的故事，包含愛情、藝術、性慾、宗教、虐待等題材，充滿二十世紀初「寫實主義」的風格。
【第一幕】聖安德利亞教堂
沒有序曲，音樂直接進入緊張的情節當中。在陰沉的警長斯卡皮亞（Scarpia）所象徵的動機之後，緊接著是代表逃犯安傑洛蒂（Cesare Angelotti）的下行動機。政治犯安傑洛第逃入教堂，畫家卡瓦拉多西（Mario Cavaradossi）正在作畫，讚嘆畫中美女與愛人托斯卡（Floria Tosca）微妙的相似之處，這段音樂是ABA三段體，A段句型平敘工整，隨後將氣氛醞釀至高潮推向悠揚動人的B段，中間穿插著教堂司事的嘀咕，最後的尾聲在弦樂單獨演B段優美的餘音嫋嫋中結束。
接著，安傑洛蒂與卡瓦拉多西這對久別的好友在教堂重逢，畫家決定要幫忙藏匿這位逃亡的友人。遠方傳來托斯卡呼喚愛人的聲音，她踏進畫室，本齣歌劇最著名的詠歎調「為了藝術為了愛」（第二幕）的片段音樂隨之翩然而至。鎖上的房門讓托斯卡心生懷疑，但相愛的兩人仍在吵吵鬧鬧中相約別墅度假，逃犯的動機穿插其中，象徵畫家心中的不安（惦記著朋友的脫逃），接著托斯卡充滿情感地唱著詠歎調，陶醉甜蜜之情溢於言表，輕快的音樂轉到小調後，親暱語調與天真無邪在此表露無遺。
臨走前，托斯卡發現卡瓦拉多西的畫中美女不是自己而大吃飛醋，在托斯卡宣示地唱著「把她的眼睛塗成像我一樣的黑色」之後，兩人熱情洋溢地重唱「世界上哪裡有妳這樣燃燒著熱情的黑眼睛」，充滿輕快律動的三拍子舞曲「我的醋罈子」緊接而來，展現兩人濃烈得化不開的愛情。這兩段音樂在二三幕的重要場景都會再現，提醒聽者對劇情的聯想，也為最後的悲劇收場點綴些許甜美卻心酸的回憶。
卡瓦拉多西成功地幫助安傑洛蒂逃亡，陰險的警長帶著手下前來搜索，原本一片歡笑的教堂驟然出現了警長的動機，空氣瞬間凝結。斯卡皮亞抓住托斯卡善妒的弱點，挑撥她和畫家愛人的感情。托斯卡憤怒又悲泣地控訴情人的不忠，此時「醋罈子」的音樂響起，似乎責罵著托斯卡因嫉妒而忘記情人對她的憐愛，也預示著悲劇的種子自此種下。在教堂神聖的鐘聲中，斯卡皮亞假意安慰托斯卡，但內心的魔鬼卻已奪走他的信仰跟理智，他走進教堂跟著信徒一同唱著讚美歌，歡慶的煙火與鐘聲此起彼落，斯卡皮亞內心卻策劃著詭計，一邊唱著：「托斯卡，妳讓我完全忘了神的存在。」在此，神聖的宗教儀式中，卻潛藏著猥瑣邪惡的陰謀與男女情慾，看似莊嚴的氣氛下，其實竟是暗潮洶湧。正邪理當水火不容，卻能在音樂中和諧共存，亦增添了此劇的深度與奧妙。
【第二幕】芬內宮上層的警長住所
此幕大部分著重於刑求與逼供的場景。斯卡皮亞泰然自若地坐在住所內等候部屬報上佳音，不久抓來了卡瓦拉多西與托斯卡，並在托斯卡面前對她的愛人刑求，要她供出逃犯的行蹤。這裡的音樂相當駭人，不僅凌遲著卡瓦拉多西的肉體，也讓聽者彷若被刑具扭轉著手指般痛苦不安。托斯卡不忍心愛人遭受這樣的凌虐，便供出安傑洛蒂的藏身之所。卡瓦拉多西因藏匿政治逃犯而將遭處決，斯卡皮亞則暗示托斯卡以身相許來換取愛人的性命。
托斯卡感嘆自身的遭遇，為什麼這麼虔誠地信仰聖母，最後卻要面臨如此磨難？因而唱出了本劇最著名的詠歎調「為了藝術為了愛」。自由的旋律與不對稱的句型動人地敘述著托斯卡悲切的情感，也讓人再度為普契尼觸動人心的音樂魅力折服。托斯卡答應斯卡皮亞的要求，他寫下放行條，並允諾要把行刑的子彈改為空包彈。在警長寫信的當下，加了弱音器的弦樂奏出一段感慨悲戚的音樂，反映著托斯卡內心說不盡的苦痛。斯卡皮亞寫完放行條之後，卻突然遭到托斯卡刺殺。托斯卡狠狠地咒罵，說著「他終於死了，我原諒他」的同時，先前弦樂的悲鳴主題澎湃再現，托斯卡臨走前拿了放行條，並將兩盞燭台放在斯卡皮亞的兩側，還把牆上的十字架取下擺在他的胸前，由此可見托斯卡雖然性格剛烈殺了人，但還是相當虔誠，本性也十分善良。
【第三幕】聖安傑羅堡的處決台
第三幕的序曲以號角預示天將破曉。音樂描繪刑場外牧童趕著羊群經過，鳥囀蟲鳴的鄉村景色在平靜祥和的音樂中，卻宣告著死囚最後的黎明。卡瓦拉多西著名的詠歎調「星光燦爛」的主題在莊嚴的晨鐘中悲愴地響起，他拿手上的戒指交換，希望獄卒能為他送封遺書給托斯卡。對托斯卡的思念紛至沓來，千頭萬緒令他無以為繼，於是唱出「星光燦爛」詠歎調，第一幕「我的醋罈子」動機不斷出現，回憶著往日的甜蜜，卻也真的把托斯卡帶到他的面前。
托斯卡表示自己已經殺了警長，也拿到了放行條，兩人為將至的自由與重逢歡欣慶賀。離開前，托斯卡提醒卡瓦拉多西，雖然以空包彈行刑，但還是必須假裝得像一點，才不會被外人懷疑。接著卡瓦拉多西被押上刑台，憂心忡忡的托斯卡在一旁觀看著，槍聲響起，卡瓦拉多西隨之倒下，待眾人散去，托斯卡欲喚起愛人，卻發現斯卡皮亞騙了她，真實的子彈早已奪走愛人的性命。這時部屬發現警長斯卡皮亞遭刺的事實，群起追捕托斯卡，傷心欲絕的托斯卡翻過刑台欄杆，縱身躍下，與愛人一同結束了性命。「星光燦爛」的主題響起，兩人壯烈的愛情故事，在此畫下句點。
在普契尼一生所創作的十二齣歌劇當中，女主角時常是屈服於命運的弱者，但《托斯卡》卻突破以往，強調女性的自主、剛烈與堅強，雖然終究以悲劇收場，但托斯卡為捍衛愛情不惜殺人，最後也自殺的勇氣，提供了二十世紀初歌劇題材的新典範，也為後代更多元、更富實驗性的歌劇類型揭開序幕。（文／孫正欣）